Príbeh jedného majstrovského diela: "Návrat márnotratného syna" od Rembrandta

príbeh

Podľa podobenstva chcel syn, najmladší v rodine, začať samostatný život a požadovať jeho podiel na dedičstve. V skutočnosti to symbolizovalo, že chcel, aby jeho otec zomrel, pretože rozdelenie majetku nastáva až po smrti najstaršieho v rodine. Mladý muž dostal to, o čo žiadal, a opustil dom svojho otca. Život za jeho prostriedkami, zhoršenie ekonomickej situácie v krajine, kde sa ocitol, viedol k tomu, že čoskoro mladý muž premárnil všetko, čo mal. Bol konfrontovaný s voľbou - smrťou alebo pokáním: „Koľko žoldnierov môjho otca je v chlebe hojných a zomieram od hladu; Vstanu, idem k môjmu otcovi a poviem mu: Otče! Zhrešil som proti nebu a pred vami a už nie som hoden, aby som bol nazývaný tvojím synom. urob mi zo svojich žoldnierov.
Keď sa môj otec stretol so svojím synom, nariadil to najlepšie teľa, ktoré má byť bodnuté a zariadiť dovolenku. Zároveň vyslovuje frázu, sviatostnú pre celé kresťanstvo: „Tento môj syn bol mŕtvy a oživil, stratil a našiel.“ Toto je alegória návratu stratených hriešnikov do lona cirkvi.


"Márnotratný syn v krčme" (1635). Ďalšie meno je „Self-Portrait with Saskia on Your Lap“.
Na plátne, Rembrandt líčil seba v úlohe márnotratného syna, plytvanie otcovým dedičstvom

Najstarší syn, vracajúci sa z terénnej práce a učenia sa, prečo sa začal sviatok, bol nahnevaný: „Slúžil som vám toľko rokov a nikdy som neporušil vaše rozkazy, ale nikdy ste mi nedali dieťa, aby som sa mohol zabaviť so svojimi priateľmi; A keď ten tvoj syn, ktorý pohlcil jeho majetok s smilnicami, prišiel, zabil si ho pre neho. A hoci ho jeho otec zavolal na milosrdenstvo, z podobenstva sa neučíme, aké rozhodnutie robí najstarší syn.
Rembrandt si dovolil odkloniť sa od klasického textu. Najprv vylíčil svojho otca slepého. V texte sa výslovne neuvádza, či bol človek videný alebo nie, ale zo skutočnosti, že svojho syna videl z diaľky, možno konštatovať, že s jeho zrakom stále nemal problémy.
Po druhé, Rembrandt má na stretnutí staršieho syna - pravého muža. V klasickom texte prichádza, keď je už v dome, ktorý sa pripravuje na oslavu pri návrate svojho mladšieho brata.


Návrat márnotratného syna (1666–1669)

Po tretie, samotné stretnutie je opísané inak. Radostný otec vybehol, aby sa stretol so svojím synom a padol na neho na kolená. V Rembrandte vidíme mladého muža pokorne stojaceho na zemi a jeho otca, ktorý si potichu položil ruky na ramená. A jedna dlaň vyzerá ako mäkká, hladká, materská a druhá - silná, držiaca, otcovská.
Najstarší syn je oddelený. Ruky jeho rúk sú pevne stlačené - je možné vidieť vnútorný boj, ktorý sa v ňom odohráva. Naštvaný na otca, najstarší syn si musí vybrať - prijať mladšieho brata alebo nie.
Okrem hlavnej postavy Rembrandt líčil na plátne a ďalších ľudí. Kto sú, nemôžete povedať s istotou. Nie je vylúčené, že sú to sluhovia, s ktorými mal umelec v úmysle sprostredkovať pred dovolenkový ruch a jasnú náladu.

kontext

"Návrat márnotratného syna" - možno posledný obrázok Rembrandta. Práca na ňom predchádzala séria strát trvajúcich 25 rokov: od smrti prvej milovanej manželky Saskie a všetkých detí, ktoré sa narodili do takmer úplnej zrúcaniny a neprítomnosti zákazníkov.
Bohaté oblečenie, v ktorom sú postavy zobrazené, bolo súčasťou umelcovej zbierky. V 17. storočí bolo Holandsko najsilnejšou ekonomikou na svete. Zdalo sa, že lode svojich obchodníkov boli všade - dokonca aj obchod s Japonskom (viac ako v tom čase Japonsko neobchodovalo s nikým). Do holandských prístavov priletel nádherný tovar. Umelec tam pravidelne chodil a kúpil neobvyklé látky, šperky, zbrane. To všetko sa neskôr použilo v práci. Dokonca aj pre vlastné portréty, Rembrandt oblečený v zámorí a snažil sa na nové obrázky.


"Sviatok Valtasaru" (1635)

Osud umelca

Rembrandt sa narodil v Leidene v rodine bohatého Holanďana - majiteľa mlyna. Keď chlapec oznámil svojmu otcovi, že sa chce stať umelcom, podporoval ho - potom v Holandsku to bolo prestížne a ziskové byť umelcom. Ľudia boli ochotní podvýživu, ale na obrázku sa nestretli.
Po troch rokoch štúdia (čo bolo dosť na to, aby založil svoj vlastný podnik, ako to bolo vtedy myslené) od svojho strýka, profesionálneho umelca, Rembrandta a priateľa otvorili v Leidene workshop. Objednávky však boli, ale skôr monotónne a neboli fascinované. Práca začala variť po presťahovaní do Amsterdamu. Tam sa čoskoro stretol so Saskiou van Euenbürch, dcérou burgomastera Leeuwardena, a bez rozmýšľania sa dvakrát oženil.


Nočné hodinky (1642). Obraz, ktorý sa hádal umelca so všetkými zákazníkmi zobrazenými na plátne

Saskia bola jeho múza, inšpirácia, pochodeň. Maľoval jej portrét v rôznych rúškach a obrazoch. Zároveň bola z bohatej rodiny, ktorá im tiež umožnila žiť vo veľkom. Táto okolnosť podráždila príbuzných Saskie, klasického flámskeho, ktorý nemohol uniesť nespútaný život mimo svojich prostriedkov. Dokonca podali žalobu proti Rembrandtovi, obviňujúc z plytvania, ale umelec predstavil, ako by dnes hovorili, potvrdenie o príjme a dokázal, že on a jeho žena majú dosť poplatkov za všetky svoje rozmary.
Po smrti Saskia sa Rembrandt nejaký čas dostal do depresie, dokonca prestal pracovať. Majiteľ už nepríjemného charakteru, on sa stal úplne nemilosrdný voči ostatným - bol bilious, tvrdohlavý, self-ochotný, a dokonca aj hrubý. V mnohých ohľadoch sa preto súčasníci snažili o Rembrandtovi nič písať - zlé je neslušné a zrejme tam nebolo nič dobré.


Hendrickje Stoffels (1655)

Postupne sa Rembrandt obrátil proti takmer všetkým: zákazníkom, veriteľom a ďalším umelcom. Bolo okolo neho sprisahanie - bol takmer úmyselne privedený k bankrotu, čo ho nútilo predať celú svoju zbierku za nič. Dokonca aj dom išiel pod kladivo. Ak by to nebolo pre študentov, ktorí vyvinuli a pomohli pánovi kúpiť bývanie jednoduchšie v židovskej oblasti, Rembrandt by riskoval, že zostane na ulici.
Dnes ani nevieme, kde sú pozostatky umelca. Bol pochovaný na cintoríne pre chudobných. V pohrebnom sprievode bola iba jeho dcéra Cornelia z Hendrikier Stoffels, tretia manželka (nie oficiálna, ale možno povedať, občianska). Po smrti Rembrandta sa Cornelia vydala a odišla do Indonézie. Tam sú stratené stopy jej rodiny. Pokiaľ ide o informácie o samotnom Rembrandtovi, v posledných desaťročiach sa doslova kúsok po kúsku - veľa sa stratilo počas života umelca, nehovoriac o tom, že nikto zámerne nedržal svoj životný príbeh.


Loading...