Václav Nijinsky a Zlatý vek ruského baletu

Václav Nijinsky sa narodil v roku 1889 v Kyjeve v rodine poľských baletných tanečníkov Tomash Nijinsky a Eleonora Bereda. Václav a jeho sestra Bronislaw nasledovali po stopách svojich rodičov. O jeho staršom bratovi Stanislavovi sa málo vie - od detstva trpel duševnou chorobou a do roku 1918 bol v jednej z psychiatrických nemocníc v Petrohrade. Okrem toho je známe, že babička Vatslava Fomicha trpí chronickou depresiou, ktorá v konečnom dôsledku viedla k úplnému odmietnutiu jedla a náhlej smrti.

V roku 1907 začal Nizhinsky svoju kariéru v spoločnosti Mariinsky Theater.

Čoskoro po odchode k mladej pani otca rodiny, Eleanor, spolu s deťmi pri hľadaní zárobkov, sa presťahoval do Petrohradu. V ranom detstve všetky tieto okolnosti ovplyvnili charakter budúcej baletnej hviezdy - začal ukazovať znaky schizofrénie, bol uzavretý a nekomunikujúci. Ak chcete študovať, okrem tancov, bol absolútne ľahostajný - všetky jeho úlohy pre neho robila jeho sestra. To mu však v roku 1907 nebránilo v úspešnom začatí kariéry v balete. Václav bol prijatý do súboru Mariinského divadla, kde sa rýchlo stal prima.

Nizhinsky už tancovali s hviezdami ako Anna Pavlova, Tamara Karsavina a Matilda Kshesinskaya. V roku 1911 bol nečakane vystrelený na dosť otvorený oblek, ktorý bol vyrobený podľa Benoisových náčrtkov špeciálne na výrobu „Giselle“, ktorú zástupcovia kráľovskej rodiny nemali radi. Podľa inej verzie sa Anna Pavlová stala žiarlivou na jeho úspech, ktorý bol známy svojím egocentrickým charakterom a odmietol sa s vami podeliť o svoje vavríny. Bez práce, Václav Fomich nezostal dlho, on čoskoro vstúpil do súboru slávneho baletu Sergeja Dyagileva, ktorého meno už v celej Európe hrmilo so svojou ruskou sezónou. Toto obdobie je považované za najplodnejšie v práci Nijinsky a prekvitanie jeho kariéry.

Nizhinsky predstavil v roku 1912 "Popoludňajší odpočinok Faun" Debussy

Nie je žiadnym tajomstvom, že Nijinsky a Dyagilev mali intímne vzťahy, ktoré do veľkej miery propagovala matka Václava Eleanora, ktorá nevidela nič zlého s bisexuálnymi sklonom svojho syna kvôli jeho propagácii a zoznámeniu sa s vplyvnými ľuďmi z oblasti umenia. Samotný Dyagilev bol extrémne žiarlivý na Nijinsky na ženy, s ktorými mal aj vzťahy, pravidelne navštevoval bordely. Václav mal úplnú tvorivú slobodu a neobmedzené finančné možnosti, ale vo svojom osobnom živote sa cítil ako vták v zlatom klietke svojho impresária. Nizhinsky, ktorý nebol úplne prispôsobený nezávislému životu, bol úplne závislý od svojho patróna - Dyagilev oplotil časté útoky kritikov, ktorí ho považovali za neoddeliteľnú a ostrovnú povahu podobnú mimozemskému stvoreniu.

Prvý pokus Nizhinskyho choreografa možno považovať za produkciu „Popoludňajšieho oddychu Faun“ pre Debussyho hudbu, ktorú v roku 1912 odohral. Tanečník, on bol oveľa vynikajúci ako choreograf, pre radu, ktorý sa stále uchýlil k Dyagilev. Produkcia avantgardy s uhlovými pohybmi a nezvyčajnou choreografiou bola považovaná za príliš odvážnu a nemala veľa úspechov. Ten istý osud čakal na druhú inscenáciu Nijinsky „Svätá jar“ Stravinského hudby s kostýmmi z Roerichových skíc. Chaotické a hrubé pohyby, viazané na spontánnosť, ktorá sa uvoľnila, neboli vtedajšou verejnosťou pochopené. Je zrejmé, že medzi Nižným a Dyagilevom sa varil konflikt - jeho závislosť od jeho patróna bola jeho. A čoskoro, počas prehliadky Južnej Ameriky, došlo k neočakávanému obratu - Václav sa oženil s málo známou maďarskou balerínou Romol Pulski. Na učenie o manželstve jeho ochrancu, Dyagilev v hneve okamžite pošle odpoveď list, ktorý on suše správy, že on už nepotrebuje jeho služby.

Po získaní dlho očakávanej nezávislosti sa Nijinsky rozhoduje vytvoriť si vlastný súbor. Talentovaný tanečník sa však ukázal ako bezcenný manažér a čoskoro utrpel finančné zlyhanie a celý jeho súbor musel byť rozpustený. Zrútené zlyhania, prvá svetová vojna, ktorá práve začala, a psychologická nerovnováha, ktorá nikde nezmizla, čoskoro nakoniec viedli k slepej uličke. Spolu so svojou rodinou sa presťahoval do Maďarska, kde až do roku 1916 bol prakticky bez práce a milovaného biznisu, obklopený príbuznými svojej manželky, ktorá ho príliš nepodporovala. V roku 1916 sa on a jeho rodina môžu presťahovať do Francúzska, kde sa opäť stretáva s Dyagilevom. A ponúkol umelcovi, aby išiel na turné do Ameriky.

V roku 1918 sa na scéne naposledy objavil Nijinsky

V roku skončenia vojny sa na scéne objavil posledný Nizhinsky. Po tomto turné sa s manželkou presťahoval do malého švajčiarskeho mesta St. Moritz. Vaclav strávil väcšinu svojho casu sám, niekedy dlhú dobu odchádzal do hôr. Tajne si uchovával osobný denník, v ktorom nekoherentne maľoval malé a podivné náčrty so skreslenými ľudskými tvárami a písal básne bez rýmu. Akonáhle tancoval pre miestnych obyvateľov, tanec ich skôr vystrašil. Večer Nizhinsky skončil slovami: "Kôň je unavený." Stav sa postupne zhoršuje a v marci 1919 sa presťahujú do Zürichu, kde konzultujú s renomovaným psychiatrom Bleulerom. Potvrdzuje neuspokojivú diagnózu schizofrénie, po ktorej sa Romola rozhodne vyslať svojho manžela na kliniku Bellevue na liečbu. Ale aj tam sa veľký umelec len zhoršuje - stav zhoršujú halucinácie a agresia. Odmieta jedlo a spadá do takmer amébického stavu.

Zostávajúce roky jeho života Nizhinsky strávil na rôznych klinikách v Európe. V roku 1938 bola použitá nová metóda liečby - liečba inzulínovým šokom, po ktorej sa na chvíľu zlepšil, ale čoskoro sa apatia vrátila. V roku 1939 Romola urobila posledný pokus o návrat svojho manžela do života, pozvala svojho krajana Sergea Lifara na tanec pred Václavom. Nijinsky nijako nereagoval na tanec, ale na konci predstavenia sa zrazu postavil a urobil svoj posledný skok, ktorému sa podarilo zachytiť fotograf Jean Manzon. Veľký tanečník zomrel 8. apríla 1950 v Londýne. O tri roky neskôr, jeho popol bol transportovaný do Paríža a pochovaný na cintoríne Montmartre. Osudové predurčenie je jednoznačne vysledované v jeho osude - prvá polovica jeho života, ktorú si dal bez stopy, zažiaril ako slnko, utrpel druhú polovicu svojho života. Jeho šialenstvo je ako zápočet pre neľudského génia. Thomas Mann vo svojom románe „Doctor Faustus“ napíše, že skutočný umelec je buď vrah, alebo brat šialenca.

Loading...